黒人の芸術性とアメリカ文化の灯台である米ニューヨーク市のApollo Theaterは、2020年初頭に世界的なコロナ禍によりライブパフォーマンスが停止となり、前例のない困難に直面しまていした。困難にもかかわらず、エグゼクティブプロデューサーであるKamilah Forbes氏と彼女のチームは、音楽を存続させ、アートを通じて人々を結びつけるという使命を維持することを決意しました。

社会的距離を置く措置により物理的なステージが暗くなる中、Apollo TheaterはVimeoと提携して新しいデジタルステージを作成するという革新を行いました。2020年秋シーズンの最初のバーチャルイベントは、伝説のWyclef Jeanをフィーチャーしたライブストリーミングコンサートでした。このイベントは、劇場の物理的な収容人数を超える仮想観客を魅了しただけでなく、累計視聴時間も40,000分近くに達しました。

Apollo Theaterのデジタルへの移行には課題がなかったわけではありません。Forbes氏は、柔軟性と適応の重要性を強調し、「私たちは計画し、生産し、認識し、そして方向転換します。これがずっと私たちの信条であり、柔軟性を維持しなければならないからです」と述べました。Vimeoの高品質の解像度とストリーミング機能は、バーチャルエクスペリエンスを向上させ、アーティストにとって使いやすいものにし、ライブパフォーマンスの魅力を高める上で重要な役割を果たしました。

Apollo Theaterのデジタル領域への進出により、パフォーマンスとエンゲージメントの新たな可能性が開かれました。Wyclef Jeanのコンサート後に開催されたJohn Legendとの対談では、デジタル空間におけるアーティストの親密で暴露的な交流の可能性が示されました。それ以来、Apollo Theaterは、アマチュアの夜から大規模な音楽ショーケースに至るまで、さまざまなイベントにデジタルステージを活用し、直接参加できる観客をはるかに超えた新しいオーディエンスにリーチしました。

Forbes氏は、ライブストリーミングの経験から得た貴重な洞察を現場と共有しました。彼女は、ダイナミックで視覚的に魅力的なコンテンツに対する視聴者の期待に応えるために、映画的に考えるようアドバイスしました。ただし、彼女は視聴者の画面の制限を考慮することの重要性も指摘し、デバイス間でうまく変換できるクローズアップやフレーミングを提案しました。そして、クリエイターに対しては、技術的能力に関係なくストリーミングを開始することを奨励し、アートを作り続けて視聴者とつながり続けることの重要性を強調しました。

Apollo Theaterの物語は、芸術の回復力と、逆境に直面したときのイノベーションの重要性を証明しています。ライブストリーミングテクノロジーを採用することで、彼らはその遺産を保存しただけでなく、デジタル時代における文化的影響力も拡大しました。

出典：Vimeo